Algunas reflexiones sobre el trabajo con storytelling

En la página del curso tenemos el proceso de creación del storytelling, desglosado en cinco ejercicios: relato digital, guión, storyboard, locución y producción de la película. Junto a cada ejercicio hay una serie de andamiajes (ayudas) que nos proporcionan programas, tutoriales y guías de trabajo. Se entiende que todo ello pauta y facilita el aprendizaje.

Pero en la práctica el alumnado no sigue esas pautas, no hace los ejercicios o no los manda. Aún hay alumnos que no han mandado el storyboard. Casi nadie ha hecho la locución y la ha mandado. No se están utilizando los programas proporcionados y se están buscando otros en las Red para realizar conversiones de audios y videos. Utilizar otros programas no es un problema, a no ser que éstos ocasionen algún problema de instalación como en algún caso ha pasado. Antes de buscarlos deberíamos ver si disponemos de ellos en los tutoriales del curso. Hay una tendencia generalizada a no leerse la ayudas y a buscar cada unos, a veces sin muchos criterios, los recursos que cada cual cree oportunos.
En caso de usar algún recurso que no proporcione el curso, y éste sea gratuito, estaría bien compartirlo con el resto de los compañeros. Así podría valorarse su incorporación o no a los materiales del curso.

Debemos tener presente los ejercicios a realizar, lo que se nos pide en cada uno de ellos y la fecha de entrega de los mismos. En ese sentido hay alumnos algo despistados.

Objetivos del Storytelling

1. Realizar un guión narrativo.

• Conocer la estructura de un guión.
• Elaborar un guión.
• Ser capaces de hablar desde la experiencia personal.
• Ser capaces de expresar emociones y sentimientos en la historia y no solo hechos.
• Ser capaces de plantear una cuestión dramática en la historia para captar la atención de la audiencia.

2. Realizar un storyboard.

• Aprender el manejo básico de un programa de edición de fotos.
• Conocer el concepto de "peso" de una imagen.
• Saber comprimir imágenes.
• Saber narrar una historia a través de imágenes.

3. Realizar una locución.

• Aprender el manejo básico de un programa de edición de audio.
• Aprender a hablar en público: a contar una historia a una audiencia imaginaria: usar un tono de voz adecuado, darle ritmo narrativo a la historia, utilizar los silencios, vocalizar.
• Saber convertir archivos de sonido de un formato a otro.

4. Realizar la producción de un video.

• Aprender el manejo básico de un programa de edición de video.
• Realizar un montaje de video con imágenes, audio, pudiendo incorporar también video, música y efectos sonoros.
• Saber convertir archivos de video de un formato a otro.

5. Conocer y respetar los derechos de autoría.

• Respetar los derechos de autor de la imágenes y videos: usar objetos libres de autoría.
• Conocer y usar Creative Commons para registar su producción.

6. Potenciar un aprendizaje dinámico y reflexivo.

• Potenciar el aprendizaje colaborativo: compatir los conocimientos que se tiene con los compañeros.
• Estimular el trabajo autónomo del alumno: responsabilidad de su proceso de aprendizaje a través del blog personal, el blog Siglo XXI, y la planificación propia del proceso de crwación del sttorytelling.
• Estimular la reflexión: reflexionar de manera crítica sobre el trabajo y el aprendizaje realizado.

7. Saber usar el entorno Web 2.0 para aprender.

• Conocer y usar Google Docs y compartir documentos, correcciones, ficheros.
• Usar los Blogs como herramiente de aprendizaje y reflexión.